La Joconde de Botero: Histoire des arts
La Joconde de Botero est un tableau représentant une version exagérée et ronde de la fameuse Mona Lisa de Léonard de Vinci. L'artiste colombien Fernando Botero a créé cette œuvre en 1959, faisant partie d'une série de tableaux où il s'appropriait des œuvres célèbres de l'histoire de l'art et les modifiait pour ajouter sa propre touche humoristique.
L'histoire de La Joconde
La Joconde, ou Portrait de Mona Lisa, est un tableau célèbre peint par Léonard de Vinci entre 1503 et 1506. Cette œuvre représente une jeune femme, probablement Lisa Gherardini, épouse de Francesco del Giocondo, un riche marchand florentin. Le tableau est considéré comme un chef-d'œuvre de la Renaissance italienne.
L'œuvre a été achetée par le roi de France François Ier en 1519 et est devenue la propriété de la monarchie française. Elle a été exposée au Louvre depuis 1797, sauf pendant la Seconde Guerre mondiale, où elle a été protégée dans un lieu sûr à l'abri des conflits.
La Joconde de Botero
En 1959, Fernando Botero a commencé à peindre une série de tableaux qui s'appelaient "Mona Lisa" où il représentait la célèbre Joconde, mais avec sa propre touche distinctive. Botero est connu pour ses personnages ronds et surdimensionnés, et il a appliqué ce style à son interprétation de la Joconde.
Dans La Joconde de Botero, la figure de Lisa est exagérée et rendue plus volumineuse que dans l'œuvre originale de Léonard de Vinci. Les traits du visage de la femme sont également différents, avec des yeux plus grands et une bouche plus petite.
L'influence de la Joconde dans l'histoire de l'art
La Joconde est une œuvre qui a une grande influence dans l'histoire de l'art, en particulier dans la Renaissance italienne. L'œuvre est célèbre pour son portrait réaliste et pour le sourire mystérieux de la femme représentée.
Au fil des siècles, La Joconde a été reproduite et modifiée par de nombreux artistes. Le tableau a été la source d'inspiration pour d'autres œuvres, telles que la Mona Lisa de Raphaël, La Gioconda de Parmigianino et même la version de Botero.
Conclusion
La Joconde de Botero est une représentation humoristique et intéressante d'un portrait célèbre de l'histoire de l'art. Cette version de la Mona Lisa est un exemple de l'influence que peut avoir une œuvre sur les créateurs d'art, même des siècles après sa création originale.
La Joconde de Botero montre comment l'art peut être utilisé pour transmettre des messages et des émotions, que ce soit à travers l'exagération des traits ou la modification des personnages présentés. En fin de compte, c'est ce qui rend l'art si captivant et intemporel.
Sources :
- Oral Histoire des Arts - Prezi
- Le Parisien - La Joconde: plongée dans l'histoire rocambolesque du chef-d'oeuvre du Louvre
- Barnebys - Mona Lisa : la muse ultime du monde de l'art
- Cenicienta - HISTOIRE DES ARTS - La Joconde, Léonard de Vinci
- KAZoART - Botero : aux origines de la rondeur
- Le Délit - Botero en documentaire
- Connaissance des Arts - Fernando Botero et les maîtres de la peinture
HISTOIRE DES ARTS : LA JOCONDE / CYCLE 3 - Pinterest
www.pinterest.com/pin/53163...La Joconde de Botero est une oeuvre emblématique réalisée par le multi-talentueux artiste colombien Fernando Botero en 1985. Elle est basée sur le tableau original de Léonard De Vinci et est connue pour ses couleurs saturées et ses formes volumétriques.
Cette oeuvre est considérée comme une critique de l'idéal de beauté occidental qui s'est imposé à travers le siècle. Botero a rendu visible des formes volumétriques pour donner à la Joconde un visage unique et expressif. L'utilisation des couleurs saturées joue un rôle clé dans la représentation des familleurs.
Botero a choisi de représenter des personnages plus grands que nature, ce qui leur confère une remarquable présence. Son choix de style repose sur des principes esthétiques personnels qui lui permettent de contester l'idée convenu des proportions humaines.
Dans l'ensemble, cette oeuvre est considérée comme ayant une influence importante sur l'art contemporain et sur la réflexion sur l'idée de beauté. En tant que tel, la Joconde de Botero est un exemple parfait de comment l'art peut être utilisé pour exprimer une opinion personnelle sur des sujets controversés.
Pour ma part, je suis très fasciné par la manière dont Botero a réinterprété la Joconde. J'ai eu l'occasion de voir cette oeuvre de près la dernière fois que je suis allé à Madrid et j'ai été stupéfait par la manière dont l'artiste avait réussi à représenter cet ancien motif d'une telle manière expressive.